Åh, äntligen en ny tutorial! Efter att tredje vännen frågat hur jag gjort min nya hängselkjol (som inte är så ny längre, den är nästan två år) så fick jag äntligen energi till att göra den här beskrivningen. Konstruktionen är verkligen superenkel, bekväm och tygeffektiv. Perfekt till dig som vill spara tyg, sy för hand eller bara göra en lösare hängselkjol.
Beskrivningen bygger på att du har ett tyg som är ca 150 cm brett, och kjolen på bilden blir ca 130 cm lång. Anpassa måtten efter dina egna mått. Tygmängden som går åt beror på dina mått + hur lång kjol du vill ha. På bilden är 1 ruta = 10 cm, så det går alltså åt 2,2 m tyg till mina mått. Rita ut en egen skiss på rutat papper innan du börjar så kommer du förstå hur bitarna hänger ihop!
Den här beskrivningen utgår mest från den mönstertekniska hopsättningen- om du vill veta mer om sömmar och tekniker kan du kika på mina andra beskrivningar och sytips här på bloggen =)
Räkna först ut dina mått, och rita upp mönstret på rutat papper. Hängselkjolen består av ett helt framstycke, och ett tvådelat bakstycke som läggs ut lite omlott på dubbelvikt tyg. För att få lite extra vidd i kjolen så kan du skarva den enligt förslaget på bilden (bakstycket är alltså skarvat i nederkant med en liten kil).
Mått runt bysten/bredaste delen av bröstkorgen=måttet på kilens smalaste del: dela i två och fördela på bak och framstycke. Kom ihåg att lägga till sömsmån. På bilden är måttet ca 90 cm (40 cm på framstycket och 50 cm på bakstycket). Eftersom hängselkjolen inte börjar mitt på bysten, utan en bit ovanför, får du vidd nog till att röra dig och ta på/av kjolen enkelt.
Längd på kjolen; mät från armhålan och så långt ned du vill att kjolen ska gå. Lägg till sömsmån på ca 4 cm. På bilden är styckena 130 cm långa.
Kjolfållens vidd blir 2*tygets totala bredd så 2*150=300 cm.
När du har klippt ut dina bitar så kan du först skarva bakstycket mitt i, sedan sy på ev kilar i nederkanten. Tråckla ihop fram och bakstycket med varandra och prova; klipp ur lite för armhålan om du vill och markera var hängslen ska fästas.
Sy ihop sidorna, fäll sömmarna och fålla alla kanter. Avsluta med att sy på hängslen- klart!
I’ve been working on this new booklets for months now, and now they are finally done and ready to send out. I know that many of you readers have asked me about new tutorials, preferably in English, but the truth is that tutorials takes a lot of time to make. I’m counting on around 8 h/tutorial and that doesn’t include the time it takes to handcraft the actual things. As you can imagine it’s quite impossible for me to continue to make a lot of tutorials for free, though there will be some new ones at the blog this year.
If you like the tutorials page and want to support it, or if you want to learn more about sewing, I can offer these new booklets as a way of doing that. They have basically the same structure as my online tutorials, but are even more hands-on and easy-following with text, pictures and useful tips. I include both instructions for hand sewing and machine sewing in each one, and you don’t need any previous sewing experience. They also include patterns in full size and a list of what you need for each project.
I’ll put them here, but you can also buy them on my facebook page or at my Etsy shop (for shipments outside Sweden).
Prices: 5 E/piece + 2 E shipping (so for two 5+5+2 E and so on) Sv: 50 kr + 15 kr frakt inom Sverige.
För ett tag sedan bestämde jag mig för att rensa igenom lajv och medeltidsförrådet och sortera upp det lite. Det är bra med ordning och reda, och jag tenderar att glömma bort vad vi äger. Men jag hade en bestämd tanke om att vi nog inte hade så många tygpåsar att packa i…
Jag hade fel.
Det visade sig att vi hade oändligt många påsar, både stora och små, och säckar i ull, skinn och lin. Flera exakt likadana eller med samma mått. Hur mycket saker kan man egentligen behöva ta med sig? Jag sålde ut en del, resten sorterade jag upp och nu har jag all “förvaring” på ett och samma ställe.
Jag hittade några favoriter som jag använt länge och som jag tänkte tipsa er om ifall ni funderar på hur ni ska bära och förvara saker på medeltidslajv och event.
Den här säcken är ca 70-80 cm hög och sydd av ett kraftigt linne/bomullstyg. Sömmarna är dubbla för att göra den tålig, och den är sedan försedd med dragsko och en bred läderrem. Packa säcken full med kläder, ombyten och filtar, knyt igen och bär snett över ryggen. Praktiskt och enkelt!
Den här skinnryggsäcken köpte jag på en loppis för många år sedan. Den är inte medeltida, men väldigt praktiskt för fantasylajv. Jag brukar packa matskålar, necessär, sårvård och viktiga saker i den, eftersom skinnet gör den hyfsat vattentät. Ryggsäckar är tacksamma att bära eftersom rygg och axlar bär upp mesta vikten och lämnar händerna fria till annat.
Små påsar och pungar är alltid bra att ha till fina rollaccessoarer eller till mobilen. Här hittade jag våra försvunna tärningar som någon glömt att packa upp för länge sedan…
Om du inte hittar någon bra ryggsäck, så kan du sy en väldigt enkel själv. Välj ett kraftigt tyg i linne eller liknande, eller tunt skinn. Klipp ut ett långt rektangulärt tygstycke (A) som blir säckens fram och baksida, och sy på kraftiga skinnremmar eller tygremmar gjorda av dubbelvikt tyg. När jag syr fast remmar så brukar jag sy en fyrkant med ett X i- det gör att sömmen blir stadig och slitaget minskar på remmarna så att de inte lossnar från själva säcken.
Vik sedan tyget dubbelt med remmarna inåt, och sy ihop hela säcken (B). Vik ner kanten ett par cm och sy en kanal, som du sedan drar en rem i.
Ett lock är bra att ha så att det inte regnar in i säcken. Klipp ut ett stycke skinn, eller kraftigt tyg som du fållar runt hela kanten. Sy sedan fast locket ovanför remmarna men nedanför kanalen, med en söm rakt över (C).
Om du vill kunna stänga locket så kan du göra ett litet hål i det, och sedan sy fast en stor träknapp eller tygknapp i säcken på lämpligt ställe (D). Sedan är det klart!
Om du vill sy en fässing eller martebosäck att bära i så kan du kolla in den här beskrivningen.
Det här inlägget hade jag helt glömt bort, men hittade det när jag bläddrade bakom kulisserna till bloggen. Så nu kommer några bra sömnadstips…
När jag ska visa saker så gillar jag att rita och förklara, här har jag ritat lite bilder med beskrivande text för att förklara för en vän hur man gör fina kilar i särkar, klänningar, kjortlar och liknande medeltida plagg.
Rundningen nertill är viktig och gör stor skillnad för plaggets slutgiltiga form och utseende. Den här principen kan du använda för alla slags plagg som har kilar, oavsett hur små eller stora de är. På den nedre bilden så har jag försökt visa skillnaden på det färdiga plagget om du har en rundad (vänster) eller rak kil (höger).
När du syr i kilen finns det lite olika sätt att gå tillväga på. Enklast tycker jag är att sy i mindre kilar för hand från rätsidan, då viker du tyget över kilen och kastar fast den såsom det här fina inlägget från Som när det begav sig-bloggen beskriver. Om du syr på maskin så är det spetsen på kilen som brukar vara klurigast att få till, så nåla noggrant, ha en liten sömsmån längst upp vid kilen och var inte rädd för att fästa och prova från ett annat håll om det känns bättre. Tricket är helt enkelt att sömmen inte ska brytas eller ha ett hål längst upp, utan gå ihop helt i spetsen. Ungefär såhär;
Det är lite pinsamt att erkänna, men jag har ju faktiskt haft min kappa i flera år utan att göra en beskrivning och rita ut mönstret på den. Jag skulle kunna skylla på att jag ville fälttesta den först så att jag inte ger er dåliga tips, men sanningen är en blandning mellan lathet och att jag helt enkelt glömt bort det. Men skam den som eh…sopar saker under mattan? Så nu kommer både mönster, beskrivning och förklarande bilder. Den här beskrivningen är kortare än den för den medeltida klänningen, då jag hoppat över detaljer och knep som jag beskriver där. Så vill du ha extra mycket tips, läs den beskrivningen också!
Jag började med en inspirationsskiss, mycket viktigt. Skissen är fyra år gammal ungefär, på den ligger nyritade mönsterdelarna och en schematisk bild av kappan när den är hopsydd.
Att sy den här kappan är inte så annorlunda mot att sy en vanlig klänning, med skillnaden att den är öppen fram förstås. Eftersom kappan är ett ytterplagg så vill jag också ha en lite lösare passform, eftersom jag oftast har flera lager kläder under.
När jag tog mått till kappan utgick jag från de här nedan, bytte “klänningens längd” mot kappans längd och ökade sen på ärmhålet några cm, samt omkretsen runt överkroppen med några cm för att få plats med kläder under. Kappan har också bredare framstycken än halva totala omkretsen eftersom jag vill kunna dra den lite omlott när det är kallt och regnigt. Jag har för mig att jag la till 6-8 cm på varje framstycke efter att jag hade räknat ut vilken omkrets det färdiga plagget skulle ha, delat upp det i två för bakstycke och framstycken. Framstyckena är alltså en fjärdedel av den totala omkretsen + ca 6 cm.
Kappans längd mäts från axelns högsta punkt/nackkotan som sticker ut lite.
Kilens längd = kappans längd – från axel till midja
Kappans bredd = överkroppens bredaste punkt + extra vidd för att rymma kläder under
Ärmhålet mäts löst runt armleden
Ärmens längd mäts från mitt på armleden, förbi böjd armbåge, till handleden.
Mät löst runt handleden för att enkelt kunna dra på och av kappan.
Lägg på 1,5 cm sömsmån på alla sidor.
Rita ut bitarna och skriv ner alla mått på ett papper. Basen/bredden på kilen (C) beror lite på dina övriga mått, men var inte rädd för att göra breda kilar. 60-80 cm behövs för att kappan ska gå att dra ihop över flera lager klänningar, och falla snyggt.
Ärmen (D) har en ärmkulle och sömmen sitter under armen. Ärmkullen är ca 6-8 cm hög beroende på din storlek och dina mått. Prova dig fram! Den lilla fyrkantiga kilen (E) kallas ärmspjäll och sitter mitt i armhålan under armen. Den sys fast i både ärmen och fram (A) och bakstycket (B) och ger dig vidd och rörlighet i ärmen och är ett sätt att spara tyg då ärmen kan klippas ut smalare, och sedan få vidd i ärmhålet med hjälp av kilen. Du kan också sy kappan utan ärmspjäll, gör då ärmen lika bred som ärmhålet.
Sy ihop kappan i följande ordning:
Börja med att sy på sidornas kilar i framstycket, klipp upp bakstycket och sy i kilen där, eller sy i kilen i ett helt delat bakstycke.Pressa sömmarna.
Sy ihop axlarna med varandra, pressa.
(Om du syr på maskin kan du göra den här punkten nu, annars väntar du till punkt 5.) Sy fast ärmspjällen i ärmarna längs med ena sidan så de sitter fast.
Nåla fast ärmarna i fram och bakstycket medan de ligger på ett plant underlag (ingen isydd ärm behövs här), sy fast dem och pressa.
Tråckla fast ärmspjällen i ärmen och fram och bakstycket och sy fast. Pressa. Den här punkten är lättast att göra för att få ett snyggt ärspjäll om du är ovan, och används också när du syr på hand. På maskin blir det bökigt att sy fast hela nu, så där kan du göra punkt 3.
Sy ihop kappan i ärmarna och sidorna, pressa.
Prova in halshål och urklippet fram, vik först tyget tills du blir nöjd med form och fall, då klipper du bort det överflödiga tyget på framstyckena.
Fålla kanter, fäll sömmar och dekorerar om du vill.
Klart!
Bra tips:
Kilarna i kappan är breda, det ger ett snyggt fall och gör att jag kan dra ihop kappan runt mig även om jag har flera kjolar under.
Halsöppningen i framstycket klipper jag till när kappan är hopsydd, då kan jag enkelt ta på mig den och rita ut öppningen så den blir snygg.
Här kommer en beskrivning och lite tips på hur du syr en fodrad gollar!
Om du vill veta mer om gollars som plagg och få lite bildinspiration så finns det en hel del bilder på min pinterest. Kort sagt är det en liten krage/ett dok du lägger över axlarna, med eller utan påsydd krage, som värmer och skyddar överkroppen hos kvinnor. Eftersom jag mest spanat in kvinnor från 1500-1530 för min knektdräkt så blir bildmaterialet därifrån, och den verkar vara vanliga på knektarnas kvinnor, men du hittar den på fler ställen än bara hos knektar och över en längre tid i historien. Snitt, tyg, stängning, form, dekorationer och material är viktiga val för att den ska passa in till din dräkt, så bläddra gärna lite extra i källor om du vill sy en historisk variant. Min gjordes inför ett lajv, men var så otroligt bra att jag vill dela med mig av den till er så ni också kan få äga detta praktiska plagg!
Efter Krigshjärtalajvet och vår resa till Tallinn insåg jag hur praktiskt det är med en gollar, så jag tänkte visa hur jag gjorde min (i sista stund och stor panik inför lajvet).
Nu är jag på gång med en ny, med samma modell fast fodrad med päls och sydd för hand. Möjligtvis kommer nästa vara ännu lite mindre, men storlek och form skiljer sig åt under 1500talet, så spana på mycket bilder och fundera på vad du är ute efter innan du börjar klippa!
Den här modellen bygger på en dokdel och en kragdel som sys ihop, och du kan vändsy den på symaskin utan några synliga sömmar. Vill du inte ha en fodrad kan du använda samma princip och utseende på delarna, men kanske sy den för hand för att undvika synliga maskinsömmar. Vill du satsa på en mer historisk teknik så syr du fast fodret i övertyget för hand, på insidan (alltså inte på avigsidan). Att skarva är också helt rätt. Det finns liknande mönsterdelar till ytterplagg och mantlar, och kragar var vanligt på ytterplagg, men jag har inte hittat några mönsterdelar eller bevarade plagg som visar hur mönsterdelarna såg ut till en gollar.
Gollaren kan skäras ut i ett stycke, men för att få till en bra passform gjorde jag en toille i bomullstyg först. Jag började med att skära ut en cirkel, klippa upp en linje och sedan prova den. Det går verkligen inte åt mycket tyg till en gollar, och tittar man på bilder så verkar det vara vanligt att de inte ens går utanför axlarna. Jag tog bort tyg från ryggpartiet (det är därför tygbiten har en bredare öppning nedtill fram) och lite från axelpartiets kanter och fick till en sådan här passform. Genom att klippa ut en liten rundel för halsen ligger den bra utan att skava.
Sedan klippte jag ut två likadana bitar i yttertyg och foder, nålade ihop och sydde ihop dem räta mot räta, förutom i halshålet som lämnades öppet. Kragen klipptes också ut i två delar, tänk en remsa tyg lika lång som halshålets omkrets, och svagt böjd för att få en bättre passform och inte kännas för snäv runt halsen.
Sy ihop kragen på samma sätt, räta mot räta, och lämna öppet runt den sträcka som ska fästas mot gollaren. Om tyget känns sladdrigt och inte vill stå upp så kan du stryka på ett lager vliesolin på yttertygets avigsida innan kragdelarna sys ihop, eller mer historiskt; sy på ett lager linnetyg på yttertygets del innan hopsömnad.
För att plagget ska bli snyggt när det vänds så klipper jag ned sömsmånen lite så det bara återstår 4-6 mm, och klipper av hörnen så det bara är någon millimeter tyg kvar innan sömmen. Vänd sedan gollaren och kragen ut och in så rätsidan kommer fram, och pressa noga med strykjärn så alla sömmar bli platta.
Under tiden du pressar kan du dra till tygbitarna så de hela tiden ligger kant i kant om du vill göra gollaren vändbar (om du vill kunna välja vilken sida som ska vara utåt). Har du redan en tydlig utsida så pressar du alla kanter med sömmen 1-2 mm in mot insidan. Yttertyget ska alltså skymtas från insidan, men inget innertyg ska synas när du tittar på plagget från utsidan. Eftersom ylle är töjbart och lite stretchigt och lätt formas med hjälp av ånga och värmen från stykjärnet kan du dra ut yttertyget lite runt om hela plagget så det blir lite större.
Nåla och sy fast kragen, yttertygets rätsida mot kragens rätsida, på maskin. Pressa sömmen, och sy sedan ihop den sista sömmen (kragens foder med gollarens foder) för hand med kaststygn för att undvika synliga maskinsömmar. Jag vek in sömsmånerna i plagget för att inte ha några råa kanter synliga. Pressa med strykjärn, och sedan är du klar!
Jag sydde fast pärlknappar på min, och den stängs med en flätad snodd eftersom det gick snabbare än att sy knapphål, och för att den skulle vara lajv-snygg och överdådig. Du kan också sy fast knytband eller hyskor och hakar för att kunna stänga den.
Vet du inte vad du ska sy? Dåligt med inspiration? Eller är du glad nybörjare och vet inte riktigt var du ska börja?
Underkläder i linne behövs alltid, och det är inte fel att ha flera heller, så man kan byta på lite längre event när man blir blöt och svettig. Jag har haft en period när jag sytt några nya särkar till mina olika dräkter, för att få underplagg som stämmer överens i halslinning och passform med överplaggen.
Om du har en tajt överklänning behöver inte linnesärken vara tajt, men du ska inte heller ha mycket tyg över som korvar sig i armar eller över kroppen. Om du planerar att sy en hel dräkt kan du vänta med att klippa ur och fålla halsen tills du vet hur överklänningen kommer se ut. Att börja med linnesärken/tunikan/skjortan är billigt, bra att öva på och lagom svårt då den inte behöver sitta perfekt.
Såhär syr jag ihop mina särkar. (Jag klipper ut alla delar, sicksackar runt dem, och sedan syr jag ihop särken på maskin. Sista av allt fållar jag kanterna för hand, och fäller sömmar om jag känner för det.)
1. Klipp ut alla delar från ett förtvättat linnetyg. Två ärmar, två små fyrkantiga bitar att ha under ärmarna, kilar i sidorna och eventuellt fram och bak om du vill ha, samt ett bakstycke och ett framstycke.
2. Sy fast kilarna i framstycket och de fyrkantiga ärmkilarna i ärmarna. Pressa sömmarna efter varje punkt så blir det enklast.
3. Sy ihop axelsömmarna med varandra och nåla sedan fast ärmarna på kroppen. Sy fast dem runt ärmhålet.
4. Lägg särken med avigsidan utåt, nåla ihop och sy från ärmens öppning (vid handleden) ner till kilens slut i särkens nederkant. Kring ärmkilen kan du behöva stanna och justera hur tyget ligger i maskinen, eller fästa och börja om med ett annat grepp.
5. Fålla alla kanter för hand, fäll sömmarna om du känner för att prova och sedan stryker du särken en sista gång. Klart!
Eftersom några har frågat efter min tutorial på Euraklänningen flyttar jag över den från gamla bloggen, men ni får hålla till godo med köksfotografering och paintbilder! Efter att ha använt klänningen ett par år och ritat mönster åt andra några gånger kan jag också ge er följande mycket mycket genomtänkta tips:
Var beredd på att justera bredden på ärmarna och runt överkroppen om du vill undvika att plagget blir för bylsigt, principskissen är inget riktigt bra universalmönster (som alltid).
Klänningen kan bli lite ojämn i nederkant, ta på dig den och justera sedan fållen för ett snyggare resultat.
Sy en egen Euraklänning:
Du behöver:
tyg
måttband
sax
krita
tråd
nål/symaskin
gärna en linjal
Viktiga mått:
Börja med att ta mått på dig själv. Euraklänningens konstruktion är olikt vanliga två eller fyrpanelsklänningar så måtten tas annorlunda. De viktigaste måtten är ärmbitens längd och bredd- utifrån dessa mått ritas resten av klänningen upp.
Ta mått på ärmbitens längd genom att mäta från halsgropen-via rak arm-till tummens nagel. Det här är ett mått som ger dig lite extra rörelsevidd och inte ger en för kort ärm. På mig blev det 78 cm.
Ta mått på ärmbitens bredd genom att börja mäta ca en hand under nyckebenet, gå över axeln och läs av måttbandet i samma höjd på ryggen. På de flesta personer kring min storlek blir detta ca 40 cm. Det är både ärmbitens basbredd samt fram och bakstyckets övre bredd.
Nu lägger du ut tyget dubbelvikt för att rita upp mönstret på det; beroende på hur mycket tyg du har kommer längden på din klänning att variera, mitt förslag är mellan 1,8-2,4 m, beroende på din egen längd och ditt mått från ärmbiten. Mitt tyg var 200 cm, jag rekommenderar att bredden är ca 150 cm.
Börja med att markera en mittlinje på det dubbelvikta tyget (röda prickar)
Markera ärmens bredd runt handleden; 1/2 bredden på var sida om punkten. Min ärm var 14 cm; 7 cm alltså. (grönt streck)
Markera ärmbitens längd genom att mäta från den översta röda punkten till där ärmen ska sluta (78 cm) (grönt streck)
Markera ärmbitens basbredd genom att mäta 1/2 bredden på var sida om mitten; 40/2 = 20 cm. (lila streck) Dra sedan streck mellan linjerna för att få fram armbitens form. (tunt lila streck)
Dra sedan en linje från ärmbitens bas ned till tygets slut- fortsätt alltså på linjen du just gjorde. (tunt rosa streck)
Klar! Eftersom tyget är dubbelvikt får du nu två av allt när du klipper längs linjerna. Fäst gärna tyget i sig självt med några knappnålar innan du klipper.
Det tyg som finns på kanterna (gula fält) blir dina kilar, det rosa fältet är fram och bakstycke och det turkosa är dina ärmar.
Sy ihop klänningen:
En av kilarna låg inte mot vikt kant, den är alltså tvådelad. Sy ihop den. Om du vill att kilarna ska se likadana ut kan du göra en så kallad falsk söm i den andra genom att sy ihop den också som om den vore halv (finns historiska fynd på falska sömmar).
Sy sedan ihop ärmbitarnas baser med varandra, men bara 1 cm i varje kant så de hålls ihop. Det som lämnas öppet blir din halslinning.
Sy sedan fast dessa i fram och bakstycke.
Sist syr du fast kilarna i klänningen; här rekommenderar jag knappnålar även om du inte använt dem tidigare, det är lätt att tyget drar sig annars.
Klipp bort ev flikar av kilen som sticker ut, fålla, pressa ner sömmar och ta på dig klänningen!
Ett av de plagg som jag även efter en tids användande är väldigt nöjd med är min gröna hängselkjol (eller hängselklänning) i tuskaftsvävd grön ull. Mönstret är inspirerat efter ett fynd från Hedeby och består av fyra paneler. Jag hade en mörkgrå och en brun sedan tidigare, och ville nu variera mig lite och har letat runt mycket på olika sidor som diskuterat fyndmaterial och olika tolkningar.
Som ni säkert redan lagt märke till så finns fantastiskt många olika varianter av rekonstruktioner och förslag på hur kjolarna kan ha sett ut, och jag tror också att det fanns olika varianter. Jag bestämde mig dock för att efterlikna fyndet från Hedeby, då denna har lite av en trolig söm bevarad och ger ett förslag på hur kjolarna kan ha varit hopsydda. Efter att ha läst lite diskussioner på Historiska Världar och tittat på guldgummor valde jag också att göra den hellång; det är min tolkning av släpet och jag är nyfiken på hur tyget kommer att falla med en sådan modell. Efter ett tag kortade jag dock av kjolen- släp är inte min grej utan jag snubblar mest på dem.
Här kommer en kort sömnadsbeskrivning för dig som vill göra en egen!
Du behöver:
2-3 m *1.5 m tyg (2 m= small, 3 m=large)
sax
linjal, måttband
tygpenna
knappnålar
symaskin/nål/tråd
en kompis som provar in klänningen på dig
Ta sedan följande mått på dig:
Armhåla-längd på kjolen + 3 cm sömsmån nedtill och 5 cm upptill (högre modell) (med armhåla menar jag så långt upp i leden du kan komma, ärmhålet klipper du ut sist för att få en bekväm form
Bredd runt överkroppen, /4 + 4cm till varje panel (sömsmån och rörelsevidd)
Längd armhåla-midja (midjan är där du är som smalast)
Jag valde att göra en figursydd, men ledig variant som tillåter ett par mellanklänningar under. Modellen består av fyra lika stora paneler som jag efter att ha klippt ut och tråcklat ihop provat in på mig, med hjälp av en kompis. Panelerna är raka upptill och börjar vidgas i midjan.
Jag ritade ut bitarna varannan upp och varannan ned, utläggningen beror på tygets bredd och din personliga längd men det här är ett enkelt sätt.
För att få en kjol i storlek 36-38 blev mina bitar ungefär: bredd upptill 26 cm, längd armhåla-midja 30 cm, bredd nedtill 68 cm. Bredden nedtill går att variera efter mängden tyg, jag använde 2 meter men ju större mängd tyg desto mer bredd nertill får du. Längden på kjolen blev 136 cm.
När du klippt ut alla delar kan du tråckla ihop dem och prova kjolen; ärmhålen behöver klippas ut på en sådan här hög modell, dessutom kan du ta in klänningen under byst, i midja och svank direkt i de fyra sömmar som finns, för att få en fin passform. Kom ihåg att prova med rätt antal klänningar och eventuell bh under! När du är nöjd syr du ihop kjolen, pressar ned sömmarna, och jämnar till kanterna. Sedan är det bara att dekorera och fålla, samt fälla sömmarna.
Fyndmaterial föreslår att dekorationer på hängselkjolar var vanligt, och speciellt upptill går det åt små mängder för att göra mycket skillnad, så sy på ett snyggt brickband eller lite sidenremsor. Hängslen provar du lättast ut genom att fästa smala sydda tygremsor med knappnålar för att hitta ett bra läge, jag tycker att de blir bekväma om du låter dem ligga i linje med tänkta bh-band. Sy fast remsorna på insidan av kjolen baktill, fram fäster du dem med ett par spännbucklor, eller syr fast dem även här om du saknar sådana.
