Handcrafted History

Historical and modern handcraft mixed with adventures


Leave a comment

Dräkttips- om att passa ihop med sig själv

När du skapar en dräkt som blir sådär fantastisk att du bara vill gå runt i den hela dagarna, och andra överöser dig med komplimanger om hur bra och realistisk dräkten ser ut- då har du gjort en dräkt som passar ihop med sig själv. Vad menar jag med det? Och hur gör du?

En dräkt som passar ihop med sig själv gör det estetiskt, historiskt och praktiskt. Det vill säga, den är skön att titta på för ögat, den har en historisk sammanhållning och den är gjord som en välsittande helhet. I början av din dräktkarriär kanske du syr plagg för att lära dig, prova något roligt och för att det där tyget med den speciella färgen var på rea. Men vill du skapa en dräkt som passar ihop med sig själv behöver du börja från grunden.

IMG_9536

En dräkt behöver inte vara dyr eller tjusig för att vara fin.

Passform, tygval och att den passar med sig själv är viktigare.

Matchning

Att matcha material, kvalité och färger innebär att dräkten ser ut att passa ihop med sig själv, och den blir skönare att titta på för ögat. För att lyckas med det här behöver du oftast ha en plan, samla tygprover att jämföra med varandra och kanske göra en moodboard där du samlar idéer, materialprov och färgprover. Börja alltså med en övergripande plan; vilka plagg behöver du och i vilka tyger? Kom ihåg att matchning inte bara handlar om estetik; utan om att tygerna ska utgöra en trolig kombination med varandra utifrån vad du vill gestalta. Olika samhällsklasser hade tillgång till olika tyger i olika material, färger och kvalitéer så blanda inte en grov oblekt linnesärk med en sidenklänning.

Proportioner

Historiska proportioner och siluetter skiljer sig ofta från det som vi som moderna människor uppfattar som snyggt, så studera den historiska period du har valt att återskapa och försök efterlikna det kroppsideal som gällde då. Titta på proportioner och vilka delar av kroppen som lyfts fram, och försök åstadkomma liknande proportioner och idéer med din dräkt. Du behöver inte alls ha samma kroppstyp för att lyckas; en välsittande dräkt som har plockat stilgreppen från en period ser välgjord ut.

IMG_0757

Den vikingatida kvinnan verkar inte ha haft bälte eller figursittande kläder över midjan.

Det betyder inte att det behöver bli tråkigt.

Klass och status

Glitter, bling, sidentyger och vackra färger är Roligt, men om du inte satsar på aristokrati, kungligheter eller adel så får du leta efter andra saker som säger “glitter” i din ögon. Den där speciella nyansen av gult som du tycker om, ett vackert vävt tyg och välsittande hosor kan lika gärna dekoreras med sömmar och små enkla detaljer för att ge intrycket av en välgjord dräkt. Är bling din grejj? Go all the way! Om du vill återskapa en aristokratisk dräkt så kan du inte nöja dig med ett par rika detaljer, en krona eller en översmyckad klänning utan hela dräkten måste passa ihop. Det blir dyrt, det blir opraktiskt men det är också det som gör det trovärdigt och ger en wow-faktor. Bestämd dig redan från början vad du vill satsa på, och om du sedan vill variera dig så gör en hel dräkt till från en annan klass. Perfekt om du vill kunna göra olika saker under event eller träffar.

Tillbehör

Grottmänniskan i oss gillar att samla på saker, och när vi inte längre får ha handväskor, utan ett bälte att hänga saker i så är det lätt hänt att det går överstyr och vi förvandlas till medeltida scouter. Alltid redo, allt är med! Men titta på medeltida bilder och målningar- det är bara vissa sorters människor som är packade med saker och det är de som arbetar långt hemifrån eller är ute på vägarna. Om du vill göra din dräkt trovärdig så kan du inte hänga alla dina ägodelar i bältet, utan välj ut det som 1. återfinns på historiska bilder och 2. är trovärdigt för den person och den dräkt du försöker skapa. En adelskvinna med en kåsa i bältet? Njae, lämna dryckeskärlen i lägret- en person med din status blir bjuden på dryck i bägare. Men den moderna människan har fortfarande ett behov av att bära med sig saker (mobil, nycklar, pengar, vatten osv) så leta gärna efter ett alternativ som kan passa din dräkt även om den inte riktigt hör till den. En diskret pilgrimsväska, en linnesäck, en vacker sammetspåse eller en korg gör att du får med dig alla dina moderna saker, men förvarar dem dolt.

_MG_0008

Den här påsen är gjord för att passa ihop till dräkten, och för att ha liknande proportioner som påsar på målningar.

För att den ska hänga på rätt sätt kan jag inte fylla den med saker; mobil, nycklar, och större saker får istället vara i en korg.

Färger

När vi tittar på färger som matchar varandra och passar ihop händer det något i vår hjärna; och vi myser lite inombords. Två färger som skär sig mot varandra kan få den mest inbitne medeltida återskaparen att vrida sig lite, trots att det är historiskt. Vi är helt enkelt programmerade till att vissa färger är vackra, och att vissa färger passar ihop med andra. Den medeltida människan såg inte på färger på samma sätt som vi gör, de grupperades inte på samma sätt, och man pratade inte om dem på samma sätt. För att göra en historiskt trovärdig dräkt så är det bra om du försöker ta reda på så mycket som möjligt om hur färger och nyanser användes och valdes under den period du vill återskapa. Men tro inte bara på internet utan titta gärna på tryckta källor; bilder som ser logiska ut kan skilja väldigt mycket i sin färgåtergivning och det är inte ovanligt att människor laddar ner, gör om och laddar upp bilder igen som cirkulerar vidare på nätet med helt nya färger.

När du bestämt dig för vilka färger eller nyanser du vill återskapa så är vi tillbaka på moodboarden; ta dig tid att samla in tygprover som matchar varandra och som är vilsamma att titta på. Annars finns risken att du skapar en fantastiskt välsydd och historisk dräkt som du sedan drar dig för att använda för att färgerna inte alls är sköna att titta på när du har dem bredvid varandra.

Passform (och tygkvalité)

Ett plagg som är sytt för att passa din kropp ser alltid mer välgjort ut än ett som sitter dåligt, även om de är sydda på samma sätt. Studera passformen på historiska bilder och målningar; var sitter plagget tajt? Var bildas det veck och hur djupa är de? Försök sedan återskapa samma passform när du syr din dräkt. Tänk också på att välja rätt tyg; hur tunt, löst eller hårt vävt och valkat ett ylletyg är spelar stor roll för hur veck kommer att bildas och draperas på kroppen. En perfekt passform i ett tyg av fel kvalité kommer inte ge dig det uttryck du är ute efter.

För att få ett plagg att sitta bra behöver du oftast göra ett provplagg, en toile, i ett enkelt bomullstyg först. Det här kan du nåla, sy och klippa i för att prova in plaggets form ordentligt. Lägg tid på att få ärmarna att sitta bra, se till så ärmhålen inte blir för stora och lösa på tajta plagg, och fundera på hur långt plagget ska vara för att bilda rätt fall och proportioner.

IMG_9028

Ett tjockare tyg till kjorteln och ett tunnare till pösbyxorna gör att dräkten blir bekväm och lagom varm, och det tunnare tyget bildar djupa veck i pösbyxorna.

Ditt eget utseende

Nu är vi tillbaka på det medeltida kontra det moderna skönhetsidealet, och de skiljer sig åt rätt mycket. Ditt moderna utseende som du är van vid och bekväm med är oftast inte alls speciellt medeltida, och om du vill skapa en trovärdig dräkt så behöver du dölja attribut som är moderna (tatueringar, piercings, moderna och färgade frisyrer osv) och istället lyfta fram attribut som hör till skönhetsidealet för den period du vill återskapa. Det här är svårt- för oftast är det inte attribut som man känner sig bekväm med att bära. Titta på målningar och på hur människors ansikten och hår avbildas, men också kroppshållning och proportioner. Hög panna, ljus hy och ljus ansiktsbehåring, slätrakade ansikten, en rak stolt hållning eller en ödmjukt sänkt haka är alla uttryck för både samhällsstatus och tidens skönhetsideal. Men du behöver inte raka av dig skägg och hår för att se medeltida ut; det bleka släta ansiktet är ett uttryck för ungdomlighet och själslig renhet (strunta i sminket) snarare än att alla européer var ljusa och blonda under medeltiden. Den moderna frisyren täcks enkelt med snygga huvuddukar eller en moderiktig hatt. Yngre män syns ofta slätrakade, medan skägg förekommer på fler äldre män- inspireras av målningar och deras sätt att bära frisyrer och skägg. Kort sagt, dölj de attribut som är moderna och framhäv dem som hör till det medeltida skönhetsidealet!

sent1300talvinterkläder

När jag är lat så slarvar jag oftast med frisyren. Men ett par slöjor ger fort ett medeltida uttryck.


Leave a comment

Patinera ditt plagg- steg för steg

Det är roligt att sy nya plagg, och fantastiskt spännande att få sätta ihop en hel dräkt åt en roll till ett lajv. Det finns så mycket roligt att fundera på; vilka färger vill jag ha? Vad ska jag spela för roll och hur kan jag använda dräkten för att visa och förstärka rollens karaktärsdrag och hjälpa mina medspelare att spela mot mig?

(Är du sugen på att få veta mer om hur du gör en dräkt till lajv eller teater som kommunicerar med omvärlden och förstärker din roll? Jag har en föreläsning på temat som går att boka.)

Sedan kan man snöa in på accessoarer, tillbehör, roliga prylar… För att sedan inse att tiden för förberedelser tog slut, snabbt slänga ner dräkten i packningen och dra iväg på äventyr. Men, du glömde något? Din coola äventyrare med välsydd dräkt och coola tillbehör kommer dyka upp på området med en helt fräsch, hel och ren uppsättning utrustning, som tagen direkt ur garderoben. Nej! Inte roligt! Så hur gör du för att få en dräkt som verkligen ser realistisk ut?

Jag har skrivit om patinering i några tidigare inlägg, så här tänkte jag visa hur jag patinerade min trälklänning.

WP_20160703_15_36_25_Pro

Steg 1: Slitage. Jag valde att fålla halslinning men lämna nederkanten och ärmarna ofållade. Dessa kanter fick sig sedan en omgång med en sax, som jag drog längs med tygkanterna upprepade gånger. Tanken är att kanten ska se sliten och nött ut, du kan ta i ganska mycket för att det ska synas på håll, men undvik att klippa utan skär in i tyget.

WP_20160703_15_21_05_Pro

Steg 2: Mer slitage. Ylletyg går att fluffa och rugga upp i blött tillstånd, så jag fuktade kanten på halslinningen och de partier på klänningen som utsatts för mest nötning (under armarna, under bältet, framtill på knän osv) och drog ett knivblad fram och tillbaka på dessa ställen. Tanken är att tyget ska se nött ut, gärna noppigt och kanske till och med tunnslitet.

WP_20160703_15_20_52_Pro

Steg 3: Ännu mer slitage. Nej, jag skojjar inte- kör på! Jag tog en liten sax och högg in den i tyget upprepade gånger för att bilda små hål och avskurna vävtrådar. Sedan nötte jag ännu mer, på bilden är ett hål som jag gjort genom att nöta igenom tyget med ett knivblad som dragits fram och tillbaka över fuktat tyg.

Medan du nöter på plagget så kan du backa och titta på det från några meters håll; slitaget ska synas men inte vara övertydligt. Tänk på att de du spelar med kommer stå en bit ifrån dig så snöa inte in på småsaker. Teaterdräkt? Ska du stå på en scen så behöver du oftast överdriva ännu mer för att resultatet ska bli synligt.

WP_20160703_15_48_10_Pro

Steg 4: Smuts! Den roligaste delen (tycker jag). Jag använde svart akrylfärg utspädd med lite vatten, plasthandskar och en himla massa gnuggande. Var kommer plagget bli som smutsigast? Jag gnuggade in flera lager i kjolfållen och där klänningen tar i marken när jag sitter ned. Själva gnuggandet gör att färgen går in i tyget och nöter lite på ytan så snåla inte med armträningen. Jag avslutade sedan med att stänka färg runt om hela kjolen- som om jag gått genom lerpölar och fått smutsstänk på plagget.

Alla hål och nötta partier färgades också in för att nötningen skulle synas mer, och för att plagg oftast blir nötta och smutsiga på samma ställen.

img_9776

Dräkten in action. En gammal bomullstygbit som jag färgat in och sedan slitit på många lajv fick bli huvudduk, och under ylleklänningen har jag en linnesärk.

 

 

Spara


1 Comment

Glötagillet 2016

My SCA group (Gyllengran) arranged a handcraft-themed event a while ago, so I thought I should show you some photos, and a couple of nice outfits that I photographed during the event. It was a chilly autumn day with a cold wind, so here comes some nice inspiration for alla of you who want to be outside without freezing. My outfit? Never mind, I actually kind of forgot it was cold outside and brought to little clothes. Lucky for me it was warm inside.

I wore my old blue winter dress, good for cold events. Here together with silk accessories like me new silk sleeves, purse, tablet woven belt and hairband, everything 14th century. But I would have needed another woolen dress, mittens and a hood to stay warm outside.

img_1372

The hairdo seemed to be rather simple, but turned out a bit tricky to achieve on my own, the braids wanted to fall down so I had to use some bobby pins. But after a few tests it worked out nicely, not one of my favorites but ok and historical accurate enough. I think I need more training in hairdos….

img_1368-2

I braided two simple braids and ended them with thin rubber bands, then I attached the braids to each other on top of my head with some bobby pins so they would lie secure while I twisted the band/ribbon around them. With the hairband I then pulled them tightly around my head, wrapped the band at the base of my neck, and knotted it at the start of the braids.

img_1375-2-kopia

At the event, the theme for this year was “hard handicraft” which basically means any handicraft that is worked out with tree, metal, glas and the like… So we had workshops in beadmaking, bronze casting, different jewelry classes and beermaking. Beer? If you know my group, then you would know that beer is a totally appropriate thing to do during such a theme. Actually, during any event, handicraft or not… While drinking coffe, of course.

img_1310   img_1304

Historical beer making

 img_1275Making models for the bronze casting

img_1307

img_1389

img_1391

Historical glass beads in the making, with modern equipment.

img_1351

Lali’s amazing outfit from different views. English 16th century.

img_1354

img_1357

img_1398

Y visited with a new family member

img_1387

Great 16th century coat/jacket to keep warm! Have to make me one of those…

img_1347

S/A kept warm with a loose fitting, woolen overdress and linen veil and wimple. Great way to protect yourself from cold winds.

img_1283

Sessan in her 16th century English gown, worn over an apron, a kirtle and a shirt/shift.

img_1297

Also, lace edged underpants, socks and shoes. Good way to keep warm, and underpants- they are kind of sexy right?

Need to make me a pair of those to. And maybe a new outfit to go with them…

img_1316

Eleanor with her warm 14th century outfit. A dress with holes in the side for wearing your purse safely inside the dress, and warming your hands to.

Hood, veil and bycocket and a brocade purse with tassels.

img_1312

I made this two stand still to take some pictures of them. E (left) is wearing his viking era outfit.

A (right) has a 14th century coat made from the Herjolfnes find with hood, mittens and a coif under a felted hat.

The SCA as a community has a period span from 600 AD to 1600 AD so during our events there’s really a mix of different time periods and outfits. Great to finding new inspiration, but sometimes hard on your saving-for-new-fabric-money…

It was a great event, and after all the workshops during the day the event continued inside with food, drinks and party during the evening.

 

img_1374-2

Spara

Spara

Spara

Spara

Spara

Spara

Spara

Spara

Spara

Spara


1 Comment

Symaskinsskolan del 5 -såhär servar du din maskin hemma

Alla elektroniska prylar behöver tas om hand, och symaskinen är inget undantag. Genom att rengöra och ta hand om maskinen regelbundet själv så förlänger du livstiden på den och minskar behovet av att lämna in den på dyr service. Hur bra som helst!

Här kommer en steg-för-stegbeskrivning med bilder på hur du kan serva din symaskin.

(Jag har en gammal Husqvarna automatic, en riktig klassiker till mekanisk symaskin som jag tar med på mina kurser och workshops där deltagarna behöver en symaskin. Bara mekaniska delar, bara metall, oändlig livstid om du bara sköter den och byter de delar som nöts ut.)

Du behöver:

  • Liten borste
  • Tygbit i skräptyg
  • Symaskinsolja (silikonolja)
  • Dust It, tryckluft på burk eller en dammsugare, tejp och ett sugrör.
  • Om din maskin har en medföljande skruvmejsel- ta fram den också.
  • (Liten sax)

wp_20161103_20_58_55_pro

  1. Dra ur strömkabeln och ta bort trådar och spolkapsel om du har en sån.

wp_20161103_20_59_12_pro

2. Börja med grovrengöring genom att borsta bort synligt damm och smuts vid undertrådsspolens hållare, vid matartänderna och överallt där du kommer åt. Du törs sticka in borsten lite försiktigt i maskinen.

wp_20161103_21_01_00_pro

3. När du inte får bort mer damm och smuts med borsten så tar du din tryckluft (jag älskar min! Får man säga det om en flaska tryckluft?) och blåser försiktigt in i maskinen, vid matartänder, vid undertrådsspolen och där du kommer åt. Försök att rikta flaskans munstycke åt olika håll, så du inte bara blåser in dammråttorna längre in i maskinen.Känner du dig osäker på om du verkligen kan blåsa ut smutsen så den inte bara kommer längre in? Då kan du istället sätta igång dammsugaren och tejpa fast ett sugrör på röret så det sluter tätt. En symaskinsdammsugare!

Om du behöver kan du skruva bort stygnplåten (metallplattan vid matartänderna) för att komma åt där. Det är en rätt enkel åtgärd på många maskiner. På en del maskiner är det också lätt att skruva bort stycket som undertrådshållaren sitter i för att komma åt där, men på en del maskiner kan det här bli ett mindre lyckat projekt. Jag tänkte inte tipsa om det…

wp_20161103_21_07_13_pro

4. Min maskin går enkelt att öppna baktill, där kommer jag åt största delen av mekaniken, i princip allt är av metall. Jag rengör som ovan.

wp_20161103_21_09_41_pro

5. Även den främre huven går att öppna. På maskiner med plastkåpa sitter oftast den här fast med en skruv eller två, men skruvmejseln som följde med din symaskin borde gå att använda här. Den här törs du öppna på de allra flesta enkla hushållsmaskiner, så skruva upp och rengör!

wp_20161103_21_03_30_pro

6. Hur länge sedan var det du bytte nål? Jag försöker byta mellan varje större projekt såsom en klänning med foder, ett par tunikor eller en bunt mössor. En vass nål är viktig för att sömmen ska bli bra, och en nål som böjt sig eller dragits sned kan nöta sönder din maskin. Så byt nål ofta!

wp_20161103_21_01_45_pro

7. När maskinen är rengjord är det dags att smörja, Använd bara en olja gjord för symaskiner. Jag har tappat bort min pipett- en tunn nål som leder oljan så jag kommer åt överallt, men det går bra med en vanlig flaska. Smörj sparsamt- symaskinen vill inte ha oljemassage. Jag smörjer matartänder, och alla metalldelar som rör sig mot annan metall. Genom att vrida matarhjulet framåt så kan jag se hur de olika delarna i maskinen rör sig mot varandra, och då är det lätt att se om något hugger lite, gnisslar eller behöver hjälp. Droppa någon droppe olja, vrid något varv och bedöm om det behövs mer.

När du är klar så kan du skruva/sätta ihop maskinen igen, vrida på matarhjulet och kontrollera så allt går smidigt.

wp_20161103_21_02_45_pro

8. Överflödig olja kan ge fläckar på fina klädprojekt. Kör maskinen på en bit skräptyg när du smort den så försvinner överskottsoljan.

wp_20161103_21_13_46_pro

9. För extra shiny-effekt kan du torka av maskinen med en fuktad trasa. Bra jobbat! Nu har du gett maskinen en hemmaservice!

Obs!

  • Dra alltid ur strömmen innan du servar maskinen
  • Dammsug eller rengör inte maskinen hårdhänt, du kan stöta till viktiga delar.
  • Skruva inte isär saker du inte vet vad de är, eller hur hårt de ska sitta. Risken finns att det blir ett besök hos symaskinsreparatören då…
  • Att serva din maskin hemma ersätter inte helt symaskinservice hos en utbildad reparatör eller behovet av att byta reservdelar. Men det förlänger symaskinens livstid och är ett bra komplement till att lämna in den på service.
  • Så hur ofta bör du lämna in maskinen? Fackmän säger varje år eller oftare om du syr mycket, men vill du spara på pengarna och servar den hemma regelbundet så tycker jag att du kan köra på tills den börjar låta, krångla eller gnisslar och går lite trögt. En ny och dyr maskin tjänar du däremot på att serva regelbundet- varje år.

Tyvärr är det med symaskiner som med bilar- ju nyare och mer automatiserad du har, desto mindre service kan du göra själv utan specialverktyg och utbildning. En automatiserad maskin med självträdning, automatisk trådspänning och liknande bör du vara mycket mer försiktig med vid service, läs maskinens instruktionsbok noga och fundera lite innan du skruvar isär något.

 

Lycka till!